Интервью из газет.

 

Интервью газете "Политехник" (Ленинград)

                                                                                 

— Что главное, по-вашему, в музыке? В чем секрет ее популярности?            

— Я думаю - актуальность. А в общем, пески должны быть хорошими.           

— Мы знаем ваши стихи — и простые, жизненные, на волнующие всех нас темы, и более сложные, с подтекстом. Что вам ближе?                                     

— Я не представляю себя и без того, и без другого. Мир многолик, многолики и стихи.                                                                                                                   

— В чем вы лучше можете выразить свои мысли - в стихах или в музыке?    

— Точно не знаю. Наверное, текст и музыка едины, ведь мысль в них одна. А вообще, стихов я не лишу, только песни.                                                            

— Какие современные эстрадные группы вас интересуют больше всего?         

— Те же, что и вас: "Аквариум". "Зоопарк" "Алиса". Кстати, "Алиса" сейчас возобновила работу с Кинчевым, наверное, мы их увидим на рок-фестивале.  

— А из западной музыки?                                                                                      

— Для нас интереснее всего работа независимых фирм грамзаписи. До нас же доходит чаще всего музыка "продающаяся", музыка для танцев. Уши привыкают к стандартам. А у независимых фирм небольшим тиражом выходят пластинки групп, не ориентирующихся на стандарты. Нам это ближе.

— Виктор, не находите ли вы у нас или на Западе аналогов своему творчеству?                                                                                                              

— Я их не ищу. Хотя мы слушаем очень много музыки, это входит в нашу работу. Возможно, какое-то влияние есть, но каждая наша песнв проходит через собственную призму.                                                                                    

- Что вы предпочитаете — концертную или студийную работу? И что вы стараетесь использовать больше, акустическую или электрическую музыку?  - Концерты и записи неразделимы. Сейчас очень остро встает проблема звука на концертах "Кино" Мы хотим превратить концерты в нечто "горячее", поэтому мы ориентируемся на тех. кто слышал наши песни 8 записи и знает их.                                                                                                                             

- Какие у "Кино" проблемы?                                                                                    

- Только организационные. В музыке у нас тупиков нет. Мыслей и желания работать много.                                                                                                        

- Что вы ждете от публики?                                                                                     

- Я хочу. чтобы среди слушателей были только те, кому близка моя музыка. Приятно играть для тех, кто понимает тебя.                                                          

- В заключение традиционный вопрос о творческих планах.                              

- В апреле мы закончим запись нового альбома. Потом поедем в Киев для участия в съемках короткометражного художественного фильма. Ну и будем готовиться к рок-фестивалю здесь и в Вильнюсе.

24 февраля 1984 г.

Интервью газете "Аргументы и факты"

— Виктор, с какого времени существует группа?                                                  

- Все, собственно, началось в 1982 году, когда появился первый так называемый альбом песен. Ну, тогда группы как таковой не было, я выступал практически как автор-исполнитель, помогали друзья-музыканты из "Аквариума" и других групп.                                                                            

— А на каких правах сегодня выступает группа?                                               

— На правах самодеятельности. Мы прикреплены к Ленинградскому рок-клубу, там прослушиваются программы, там мы получаем разрешения на выступления.                                                                                                         

— Не тормозит ли такое положение творчество?                                               

— Нет, наоборот, мы сейчас практически можем играть столько, сколько хотим. Правда, поскольку это - самодеятельность, то игра не может быть источником, скажем так. пропитания. Поэтому мы все еще где-то работаем. Я, например, в котельной кочегаром.                                                                      

— А где репетирует группа "Кино"?                                                                       

— Где угодно. На квартирах, например. У нас нет условий для работы, нет своей аппаратуры, только инструменты - и все. Безусловно, это может быть и импульсом к творчеству, но в первую очередь это отражается на качестве. Если бы у нас были помещения, -аппаратура, оператор, тогда можно работать уже со звуком. А так пока слушателю приходится самому додумывать, как это должно было бы, в принципе, звучать.                                                               

— Есть точка зрения, что на первом месте в советском роке — музыка, а слова не столь важны. Так, например, считает руководитель группы "Поп-механика" Сергей Курехин. А какова ваша точка зрения?                          

- Я считай, что слова играют огромную роль. Очень часто бывает, что тексты доминируют над музыкой. И это, в принципе, единственный путь для самодеятельных групп, чтобы хоть как-то выжить, поскольку при современном уровне развития воспроизводящей, звукозаписывающей техники мы не можем конкурировать с западными музыкантами, которые имеют возможность записываться в специальных студиях, делать музыку гораздо более качественную. Самодеятельные музыканты просто не в состоянии приобрести всю эту технику, инструменты, ведь это очень дорого, и мы оказываемся неконкурентоспособными даже с отечественными профессиональными группами. А если бы у нас еще и тексты были слабые, то нас бы просто никто не слушал.                                                                       

— Нередко случается, что, как только какая-нибудь группа становится профессиональной, от нее отворачивается половина поклонников.                 

- Вероятно, это происходит из-за того. что в подобной ситуации группа идет на компромисс. Нам за честность могут простить практически все: и. скажем, недостаточно профессиональную игру, и даже недостаточно профессиональные стихи. Этому есть масса примеров. Но когда пропадает честность - уже ничего не прощают.                                                                    

— А не получается так, что исполнитель считает себя честным, а на деле...   

- Можно считать себя честным сколько угодно. Главное в том. считают ли тебя честным остальные. Человеку же. который заведомо пишет музыку для того, чтобы жить в достатке, но поет о том. что он борец за идею, - просто не верят.                                                                                                                        

- Почему рок-музыка до сих пор встречает сопротивление?                               

- Потому что человек, который делает что-то новое, всегда воюет с чем-то старым. Он постоянно находится в конфликте. Это, как правило, всегда несколько рискованно. Но культ посредственности, о котором сейчас много говорят, возник как раз по логике "как бы чего не вышло" и "пусть это не лучшее, что есть, но зато все будет спокойно". И тот, кто попадает в эту систему, уже автоматически подгоняется под средний общий уровень, включается в давно отработанную схему.                                                             - Когда говорят об увлечении нашей молодежи рок-музыкой, почти всегда напоминают о том, что она пришла к нам с Запада...                                           

- С Запада пришла лишь форма: электрогитары, ударные, усилительная аппаратура. Но заимствование формы вовсе не означает, что это музыка является целиком заимствованным явлением. Я считаю, что это сейчас по-настоящему живая музыкальная форма, и еще - это музыка, которая остается социальным явлением, это массовое народное искусство.                  

- В ваших песнях чувствуется какая-то неустроенность человека. А если для вас создать условия во всех отношениях идеальные, что будет тогда? О чем будете петь?                                                                                                             

- Трудно сказать. У меня есть своя жизненная позиция. Я пишу песни, и это необходимый для меня процесс. Я пишу о том. что происходит вокруг меня.   Я не думаю, что при помощи материальных благ можно как-то усыпить действительно талантливого человека. Конечно, ему будет уже труднее, как труднее понять друг друга, допустим, неустроенному и тому, кто уже достаточное время живет в полном комфорте. И последний вряд ли сможет написать правдиво о проблемах первого.                                                             

- А как вы считаете, какие песни о проблемах молодежи нужно писать?          

- Понимаете, я пишу песни не потому, что нужно, а потому, что меня лично волнуют проблемы. Вот как раз, когда "нужно", получается нечестно. А если меня не волнует какая-то проблема, если не почувствовал то. что меня бы задело, - я не могу писать песню.                                                                           

- Получается, что надо писать только о том, что испытал сам? Вы же написали антивоенную песню "Я объявляю свой дом безъядерной зоной", хотя не испытали ужасов войны?                                                                          

- Понимаете, хотя эта тема разработана многими, за нее, по сути, серьезно никто не берется. Тем же, кто пишет псевдопатриотические и псевдоантивоенные песни, не верят. Я написал эту песню потому, что тема войны действительно меня взволновала и волнует до сих пор.                         

- А может ли рок-музыка решить какие-то проблемы?                                          

- В принципе, рок-музыка в социальном плане - вещь довольно сильная, среди музыкантов есть люди, которым верят, и они многое могут сделать. Если бы нам чаще давали возможность выступать в газетах, на телевидении, излагать свою точку зрения на разные вопросы, то, может быть, моя музыка и тексты были бы иными. А поскольку, скажем, у меня нет такой возможности, я все стараюсь выразить в песнях.

№39.1987

Интервью газете "Молодежь Эстонии"

— Скажите, Виктор, вам часто приходится выступать в такой "тихой" аудитории, которая наблюдалась в рок-гостиной нашего Дворца культуры и спорта? Обычно ваша публика кричит, и шумит, и танцует, в общем, очень откровенно выражает эмоции.

— Ну, конечно, нечасто. Но, заметьте, 8 зале сидели далеко не тинэйджеры, ведь кричат, в основном, они. И потом такие концерты, где я один с птгарой, и не рассчитаны на бурную реакцию.             

— А бурная реакция вам необходима?                                                                

— Нет, мне важно - чувствовать. Вот это очень важно.                                     

— Сейчас нашему року открыли все окна, все двери, подул сквозняк, все можно, подполье кончилось — вы верите в свежесть этого сквозняка?         

— Знаете, мне все равно. По большому счету мне все равно, где играть - в квартире, в подпольном клубе или в зале на десять тысяч человек. У меня есть возможность играть - я играю. Нет такой возможности - я готов это делать бесплатно. Сейчас у меня есть возможность шире выступать -- я ею пользуюсь, и то не всегда. В любом случае делай то, что хочу. Разумеется, насколько позволяет ситуация, в том числе и политическая ситуация в стране.                                                                                                                    

— И вы совершенно не думаете о том, насколько искренни те, кто сейчас громко так заговорили о роке, как о больном ребенке, нуждающемся в ласке?  

— Нет. я вполне отдаю себе отчет в этой суете. И не доверяю ей.                   

— А чему вы доверяете?                                                                                         

- Не знаю... Есть люди. которым доверяю, и есть люди, которым я не доверяю. Есть люди. в чьей искренности сомневаться не приходится, и есть люди, которые мне кажутся нечестными. Допустим, тот, кто два-три года назад кричал, как это ужасно, как это все омерзительно, какое это подонство и пошлятина, сейчас кричит, какие они замечательные, наши рокеры, какие они молодцы и борцьГза правое дело.                                                                  

- Вы себя ощущали когда-нибудь борцом за правое дело?                                  

- Скорее, я просто занимался тем, что мне нравится, и к каким-то препятствиям. которые приходилось преодолевать, относился философски. Потому что точно знал, что ничем дурным я не занимаюсь. По большому счету все эти конфликты с роком на меня не влияли. Они меня не заботят. Заботит отношение людей - в массе. И я бы не согласился поменяться местами с... кого бы лучше вспомнить? В общем, с любым представителем популярной эстрады.                                                                                               

- То, что произошло у нас в стране с рок-музыкой, как вы думаете, это нормальный, тысячелетний конфликт поколений или нечто принципиально отличное?                                                                                                                 

- Конечно, в этом есть доля проблемы "отцов и детей", потому что всегда получается так, что у власти стоят "отцы", то есть люди другого поколения, которым непонятно и неблизко то, что волнует, тревожит, будоражит "детей". И они считают это не недоступным для себя, а неестественным, быть может, ненормальным. В отличие от "детей", которые считают это своим, считают своей культурой и так палев. Такой конфликт существует всегда и везде. И даже на Западе всем группам, направлениям и течениям приходилось через это проходить. А потом все новое всегда натыкается на сопротивление старого. Но с нашим роком, конечно, сыграла свою роль и ситуация в стране, которую называют периодом застоя. Это слово, хоть его уже затаскали, по сути своей очень точное - застой. И оно говорит само за себя. Согласитесь, это очень странно, когда пишешь песни, в которых нет ничего крамольного, а воспринимаются они и как крамола, и как мерзость. При том, что сам ты точно знаешь, что можешь собрать многотысячный зал - и люди придут, и будут слушать, и откликаться, и переживать вместе с тобой. Но ведь, правда, странно - всерьез предполагать, что в зал этот собираются тысячи подонков и мерзавцев? А если почитать некоторые газеты трехлетней давности, то так оно и складывалось в чьих-то недалеких умах и еще преподносилось как истина в последней инстанции. Странно, когда ты знаешь, что можешь работать, что ты живой, а тебя не замечают и делают вид. что тебя в природе нет. А ты на самом деле просто другой, не такой, как все привыкли не такой блестящий, переливающийся и радующий глаз. И за это тебя исключают из поля зрения. Вот это. я думаю, в другой стране было бы невозможно. Это, я думаю, характерно только для нас.                                    

— Держать и не пущать?                                                                                         

- Да. именно. И просто - не замечать. На официальном уровне. В то самое время, когда массы, огромные массы, и видели, и знали, и любили. И ведь множество людей в результате от этого сильно пострадало. Мы ведь молодые, и мы еще как-то успели. А были и постарше, которые не успели - и сломались, и ушли, даже из жизни ушли; Тот же Высоцкий - яркий пример.    

— Но приходилось наблюдать яркие примеры и другого рода. Когда на ленинградском "Музыкальном ринге" рок-публика рассчитывалась" с бардами. Честно говоря, не очень приятно было наблюдать, как молодые, полные апломба и неколебимой уверенности в истинности своего вкуса юноши оголтело набрасывались на постаревших, усталых людей, которые пронесли через жизнь свою искренность и свою вышедшую из моды романтику. Я ни в коем случае не хочу приравнивать, не хочу, чтобы прозвучало обидно, но вот я слушала ваши песни, которые мне очень понравились, — чувства те же. Те же чувства, которые переполняли этих несчастных бардов, которых ваши поклонники старались затоптать всеми силгми. музыка другая, ритм — другой, но слово, стих, выражающий чувство, — о том же. В чем тогда конфликт? Вы понимаете?                                             

- Думаю, что да. Их поэтический язык, язык символов, образов, которые составляют песню, сейчас заучит фальшиво. И то, что они продолжают это петь сегодня. не замечая фальши, рождает недоверие и неприятие. Я не понимаю, как сегодня можно слушать песни о том, что все замечательно, когда мы сидим в палатке, у костра, и до чего здорово, какая у нас здесь любовь, дружба и так далее. Мало кто этому поверит. И - не верят. И правильно делают. Возможно, когда-то это было актуально, и когда-то, быть может, действительно молодежь сидела у костров и пела. Но сейчас ведь они не верят во все это - в романтику стройотрядов и все ей сопутствующее. Не верят! Потому что все это - прошло.                                                                

— А во что все же верят?                                                                                        

- Понимаете, нас действительно обманули со всем этим.                                  

— И вы ощущаете, как вас обманули?                                                                    

- Конечно, ощущаю.                                                                                                 

— А среди ваших знакомых есть люди того поколения — "от костра?"              

- Есть. Но они... Это как раз те люди, которые поняли, что уже - проехали." Ну. взять, например, Борю Гребенщикова, когда ш поет один с гитарой, или, ну, не знай... Клячкина-. Это же разных интересов люди.                                  

— Я недавно услышала, как Гребенщиков поет- Ветринского. Замкнулся круг, да?                                                                                                                            

- Вот Ветринскому мы верим. Как человеку, который душой чист. И в нем самом, в его стихах, песнях чувствуется искренняя вера, без оттенка "коммерческого" характера.                                                                                 

— У вас не было мысли публиковать свои собственные стихи?                         

- Нет. я считаю, что они должны звучать вместе с музыкой, вернее даже, с группой. Последний же год я не занимался музыкой вообще, а занимался съемками в кино.                                                                                                   

— Вы имеете в виду фильм Сергея Соловьева "Асса"?                                       

- И этот фильм, и документальные фильмы о роке. Сейчас буду сниматься на "Казахфильме" в картине с рабочим названием "Игла", главный герой - наркоман.                                                                                                               

— Вам интересно это?                                                                                             

-Ну, как интересно? Конечно, попробовать себя в кино - интересно. Я думаю даже. что это - необходимо. Потому что, если я хочу (а я хочу) выходить на профессиональный уровень, если я хочу (а я хочу) достичь равного диалога со зрителем. надо расширять поле своей деятельности. Я не сторонник тех, кто утверждает: люди нас не понимают. Значит, надо сделать что-то еще - чтобы поняли. Поэтому и стихи, и музыка, и живопись, и кино мне нужны для того, чтобы проще было находить с людьми общий язык. Я чувствую, что сейчас еще не всегда могу достичь понимания с кем-то, особенно с людьми более старшего поколения. Мне трудно в этой ситуации, потому что они ло-другому мыслят. Естественно, люди и не могут думать одинаково, но понимать друг друга - должны. На то они и люди.

9 мая 1988 г.

Интервью бюллетеню "Новый фильм"

(Алма-Ата)                                                                         ЖАНА ФИЛЬМ

— Виктор, с чего началось ваше увлечение музыкой?  - Конечно, с гитары. Я не избег общей участи мальчишек моего возраста, охваченных желанием овладеть столь престижным в те годы инструментом. Мне было четырнадцать лет, и занимался я тогда в художественном училище, но постепенно, как ни странно, бесперспективное занятие рок-музыкой взяло верх. Я бросил свои живописные начинания и стал писать песни. Мечтал собрать музыкантов и создать группу. В 1982 году руководитель "Аквариума" Борис Гребенщиков послушал мои песни, они ему понравились, и он помог записать первый магнитофонный альбом, который очень быстро из рук в руки разошелся по всей стране.

— Стала ли ваша группа теперь профессиональной?

- Пока нет. Но в скором времени, возможно, произо^щут изменения. Сейчас, когда многие коллективы переходят на новую систему хозяйствования, мы могли бы ездить с концертами по стране, иметь, допустим, свой счет в банке. Хотя теперь практически мы можем играть почти все. что хотим, а музыка для нас всегда была основным делом. Правда, оно не давало средств к материальному существованию, поэтому все мы еще где-нибудь работали, я, например, в кочегарке. Занятие это довольно распространенное среди самодеятельных музыкантов, дающее немного денег, но много свободного времени.

— Всякое творчество, и ваше в том числе, — способ выражения мироощущения, миропонимания...

- У меня есть свои жизненные принципы, основываясь на которых я пишу об окружающей меня жизни, о волнующих проблемах. Важно лишь быть не тем или другим, а только самим собой. Пусть для кого-то странным, смешным, неприемлемым, а для кого-то замечательным, но только собою. А рок-музыка для меня, так же. как и для огромной массы молодежи, совершенно естественная и органичная форма самовыражения. В ней нет ничего конъюнктурного, заказного. Только ты, твоя совесть - твой главный критик и цензор. И эту позицию не надо афишировать на каждом углу. Ее нужно просто реализовать, воплотить в песне. Как показало время, появилось не случайное поветрие моды, а социальное явление - современная музыка. Причем, как мне кажется, с довольно-таки размытыми жанровыми границами. Я, например, часто выступаю и как автор-исполнитель. Вообще для меня есть просто песня. Можно ее петь одному под гитару, можно - группой, можно - в сопровождении оркестра из трехсот человек. Это неважно...                                                       

— Как вы пишете свои песни?                                                                                

- Беру гитару, начинаю играть. Складывается стихотворный размер, потом строчки начинают обрастать музыкальными фразами. И наоборот...                                                                                                             

— Почему до сих пор есть противники рок музыки?                                             

- Новое всегда находится в конфликте со старым. Это естественно. Ироничный, иногда агрессивный, искренний и свободный самодеятельный рок никогда не был фальшивым. Противопоставление его духовной глухоте, бездарности, скуке, благополучному мироощущению обывателей и послужило, вероятно, причиной неприязни многих к року. Самодеятельные группы не имели возможности приобрести дорогостоящую технику, инструменты, записываться в специальных студиях, но пели то. что думали, честно и бескомпромиссно. Конечно; можно ругать ребят за серьги в ушах, заклепки, цепи, причудливые прически. Но если разобраться, эти внешние проявления вызваны протестом против традиционных мышления, образа жизни, культуры. Насколько я знаю свою аудиторию, там плохих людей не больше, чем в любой другой. А молодые музыканты вовсе не разрушители или хулиганы от искусства, а скорее его хранители. Ведь в сложное время, во многом лживое и циничное, именно они сумели сберечь в своем искусстве радость живой жизни, индивидуальность, неприятие конформизма, протест против псевдоценностей.   

— А как вы пришли в кино?                                                                                    

- Пригласили. Сначала в Киев на музыкальный фильм "Конец каникул". В нем участвовала вся наша групг-'. Сыграл там главную роль и написал пять песен, затем появился Рашид, и была работа о ленинградском роке - фильм "Йя-ххаГ. Снялся также у Соловьева в "Лесе" и в фильме Алексея Учителя "Семь нот для размышлений", тоже о рок-музыке.                                                                           

— Рашид, почему вы останови"* свой выбор именно на Викторе? (Это уже вопрос режиссеру Нупланову.)                                                                                   

- Собственно, выбора и не было. Как только прочитал сценарий, понял, что это должен играть только Виктор. И не потому, что он единственный выразитель самочувствия современной молодежи или хотел воспользоваться модным имиджем популярного рок-музыканта, чтобы обеспечить успех фильму. Он нужен мне прежде всего как личность, талантливый человек. Нас связывают давняя дружба и взаимопонимание, поэтому творческих разногласий в процессе работы не возникает. Мы много беседуем, обсуждаем и в результате, как правило, приходим к единому решению. Система работы, которую мы предпочитаем, предполагает большую долю импровизации, и благодаря Виктору часто находится неожиданный подтекст, нюанс, иное решение сцены. Этим фильмом мы не иллюстрируем свое мировоззрение, свои идеи, а хотим попытаться вместе со зрителями понять этот мир.                                               

— Виктор, поете ли вы в этом фильме?                                                                 

- В кадре - нет. Но, видимо, напишу несколько песен для фильма. Я достаточно давно играю и под и примерно знаю реакцию зала на ту или иную песню, а вот попробовать себя в совершенно другом качестве и попытаться добиться желаемого весьма заманчиво. В последние годы получается так, что я постоянно занят в съемках, заканчивается одна картина и тут же начинается другая.                          

— Не будет ли кино доминировать в вашем творчестве?                                     

- Не думаю. Потому что противник перевоплощения. Главное, оставаться самим собой, а это невозможно для профессионального актера. Хотя трудно загадывать наперед. Мне кажется, кино и музыка, дополняя друг друга, могут сосуществовать в моей жизни.

 

Март 1988 г.                                                                              Интервью газете "Молодой ленинец"

(Волгоград)

— В песне "Фильмы" вы поете: "Оставь меня в покое, не тронь мою душу". Вы    действительно замкнутый человек?

- Да, но все же эта песня юмористическая. А вообще, просто у любого человека есть люди. с которыми ему интересно разговаривать, а есть - наоборот.

— Вы учились в художественном училище, а стали музыкантом. Как это случилось?

- Просто надоело одно. захотелось делать другое.

— После концерта памяти Александра Башлачева, в котором не участвовала группа "Аквариум", в адрес Гребенщикова было сказано:

"Боб, ты предатель". Как вы к этому относитесь?

- Я не хочу браться кого-либо судить. Если человек делает так, как я бы не сделал, все равно я не могу сказать, что он неправ, предатель... Каждый сам творит свою биографию.

— А почему вы участвовали в этом концерте, кем был для вас Башлачев?

- Приятелем... мы очень хорошо относились друг к другу, но не были особенно близкими друзьями.

— В последнее время в адрес Константина Кинчева все чаще раздается, что акцент в его песнях смещается со слова "мы" на слово "я"...

- Я хорошо знаю Костю: он не болен "звездной болезнью", у него другие причины. К тому же, когда речь идет о песнях, я как раз сторонник слова "я". Оно честнее.

— Года полтора назад в передаче "До 16 и старше" свой отказ от поездок за рубеж вы объяснили тем, что песни ваши в первую очередь смысловые, иностранцы не поймут. Недавно вы вернулись из Франции."

- Вы знаете, после этой передачи я как раз подумал, что меня можно неправильно понять. Так и произошло, потому что многие мне потом говорили: ты такой герой, отказываешься, все, кто ездит, плохие, а сам... Но дело в том, что я имел в виду то, что сейчас на Западе очень сильна мода на Россию: на советскую символику и все остальное. Но отношение ко всему этому очень несерьезное, как к матрешкам: мол, смотрите, русские на гитарах играют, почти так же. как мы. И масса групп, используя возможность, бросилась просто очертя голову за границу, сознательно идя на то. что их там будут принимать на самых плохих условиях, как финансовых, так и концертных. Мне меньше всего хотелось выглядеть такой "матрешкой". Ведь дело тут уже не столько в деньгах, сколько в престиже страны. Если уж так хочется за рубеж, то лучше уж ехать туристом.

Что касается нас. мы все-таки совершили попытку сделать иначе. Во-первых, сначала выпустили во Франции пластинку. Во-вторых, это было не просто мероприятие типа 'Концерт из России", а очень известный в Европе фестиваль рок-музыки. Поэтому я решил поехать и посмотреть, насколько можно установить коммуникацию. Не моту сказать, что это было очень удачно, потому что от нас скорее ждали какой-то русской экзотики, а увидели собственно рок-музыку.

Да, и до этого мы еще ездили в Данию. Там проводились концерты в фонд Армении, нас пригласили, ну и тут отказаться было трудно. Хотя. скорее всего, я отказался бы при других условиях.

- Недавно в Москве был фестиваль "Звуковой дорожки", в котором участвовала масса разных групп. И вот что меня удивило: народ очень бурно принимает Д. Маликова, Р. Жукова, "Сталкер", а, например, "Урфин Джюс" или "Чай-ф" - гораздо прохладнее. Что это -настал век поп-музыки или какой-то временный кризис?

- Я думаю. там была определенная публика, большая часть которой пришла отдохнуть, послушать легкую музыку. И перестроиться вот из этого состояния на состояние типа послушать и подумать тоже трудно.

- Как вы думаете, молодым талантам нужно помогать или, как говорится, талант сам пробьет себе дорогу?

- Для настоящего музыканта обстоятельства внешней жизни не имеют почти никакого значения. Ему для того, чтобы что-то делать, нужен инструмент и больше ничего. Я знаю массу людей, которые говорят вот если бы у нас была аппаратура... У нашей группы аппаратуры нет вообще, ну. кроме инструментов. Однако мы продолжаем что-то делать, а те сидят и ждут, пока у них аппаратура появится.

- Какой сейчас статус у вашей группы?

- Никакого. Независимый. Ни на кого не работаем, у нас нет никаких контрактов.

- О фильме "Игла" кинокритики говорят как о явлении в кинематографе, мол, Цой создал новый образ романтичного героя.

- Вообще-то я не создавал ничего, просто старался быть естественным.

- В "Ассе" и "Роке", допустим, вы были собой - рок-музыкантом. В "Игле" - актерская работа. И все же сложилось впечатление, что роль написана именно для вас, вы играли почти себя.

- В какой-то степени так оно и было. И все же я позволил себе некоторые эксперименты. Ну, интересно иногда изобразить, скажем, хама. Я в жизни вряд ли повел бы себя так. Но все равно это недалеко уходит от реального персонажа. фильм делался без всяких костюмов и причесок. Я как ходил по улице, так и входил в кадр. Фильм снимал мой приятель Рашид Нугманов. Он позвонил мне и предложил эту работу. У нас был, конечно, первоначальный литературный сценарий, потом Рашид написал режиссерский, со значительными изменениями. В конце концов от оригинала не осталось почти ничего.

- Вы собираетесь еще сниматься в кино?

- В принципе мне было бы интересно, но это не от меня зависит. У меня свои идеи относительно кинематографа, а у режиссера, как правило, свои. После этих фильмов мне много предлагали сниматься, но там я должен был действовать как профессиональный актер, носить какой-то костюм, произносить реплики, полагающиеся по сценарию- Мне это неинтересно.

- В фильме "Рок" вы сказали примерно так: я не знаю, чем буду заниматься завтра, но сегодня для меня рок — это то, ради чего я пожертвовал бы всем. Некоторые первую часть этого высказывания посчитали изменой...

- Изменой? Я просто был честен. Ведь может наступить момент, когда я почувствую, что мне остается только повторяться. Я перестану этим заниматься и считаю, что это не предательство, а, наоборот, честный уход со сцены.

- Может ли материальная сторока жизни рок-музыканта влиять на его творческое кредо?

- Это зависит от человека. Есть люди, которым необходимо жить в хорошей 'квартире, иметь машину, дачу и так далее...

- У вас это есть?

- У меня нет... И один готов ради этого идти на компромисс, а другой - нет. Когда я начинал заниматься рок-музыкой, в последнюю очередь я думал о деньгах. Тогда было понятно, что, кроме неприятностей (причем самых серьезных), за это ничего не получишь. Мы были значительно беднее, чем могли бы быть, работая на каких-то работах... И все время сталкивались с гонениями, были люди с совершенно испорченной репутацией.

- Почему в ваших песнях так много "ночи, дождя, осени, падающих звезд"?

- Не знаю- Это из области анализа творчества, а я им не занимаюсь.

- В "Советской культуре" в статье "Лики русского рока" было сказано: "Мир Цоя — братство одиночек, сплоченное отсутствием выхода"...

- Это братство одиночек, но не сплоченное отсутствием выхода. Выход реальный существует... Ну, об этом долго можно рассказывать.

— Отражаются ни как-то на вашем творчестве перемены в общественной жизни?

- А как они могут отражаться? Я же не певец социального протеста, не пишу песен На злобу дня".

— Вы поете: "Я один, но это не значит, что я одинок". Вы действительно никогда не ощущаете одиночества?

- Ну почему.. Эта песня о конкретном состоянии, там нет жизненной программы.

— Вы противоречивый человек?

- Нет, я совершенно монолитный.

— Во времена "подпольного" рока постоянные гонения на рок-музыкантов заставляли их быть героями. Теперь времена изменились, героизма вроде уже и не требуется. Что же дальше?-

- Не требуется? Сейчас его нужно еще больше.

 

6 мая 1989 г.

 

Интервью газете "Советская молодежь"

(Рига)                                                                              

— Виктор, начнем сначала: почему "Кино"?

- Когда мы придумывали это название, нам было по восемнадцать лет. Сейчас я даже не помню.

— Что побудило вас создать группу?

- Наличие некоторых песен. Я начал их писать, они понравились моим друзьям, потом - друзьям моих друзей."

— Прежде чем вы получили официальное признание, каков был ваш путь?

- Знаете, я никогда не шел тяжело, занимался только тем, что нравилось. И был вполне доволен этим. Никогда не старался добиться успеха любой ценой. Конечно, я рад, что очень многим людям нравятся наши песни.

— Вы как-то сказали, что собирали в группу "не музыкантов, сагдое первое — друзей". Охарактеризуйте своих друзей.

- Я,не могу как-то "анализировать" друзей. У них есть и недостатки, и достоинства. Твоими друзьями они становятся не потому, что обладают набором всех полодадцгдьных качеств, а по каким-то другим причинам.

— Кто близок вам из советских исполнителей?

- Я в хороших отношениях с Борей Гребенщиковым, Костей Кинчевым, дружим с Андреем Макаровичем, хотя мы не так часто встречаемся.

— У вас были эстрадные кумиры?

- Никогда. Я не любил кого-то одного. Мне нравились некоторые песни некоторых групп;

— Ваш имидж?

- У меня нет никакой установки на поведение. Я веду себя так, как считаю нужным, в любой ситуации.

— Артисту часто приходится отказываться в жизни от общедоступных благ и радостей. От чего приходится отказываться вам?

- От удовольствия гулять по улице, жить в одном и том же городе больше месяца. (Смеется.)

Как родители относятся к вашей работе?

- Сейчас они считают, что я занимаюсь своим делом. Наверное, они так считали не всегда.

— А они бывают на ваших концертах?

- По-моему, были один или два раза.

— Кто-то из кинокритиков отметил, что ваш герой в фильме "Игла" единственный в отечественном кино не тяготится своим одиночеством и этим привлекает.

- Пожалуй. Герой этого фильма в каком-то смысле - человек ниоткуда. Он мне очень близок по духу. Я в принципе ничего не играл, а старался вести себя так, как бы я мог себя повести в такой ситуации, но в рамках сценария, конечно.

— Вы стремитесь создать какой-либо образ на сцене?

- Я ничего не "создаю", просто выхожу на сцену и пою. Я сам - образ. (Смеется.)

'Перемен требуют наши сердца!"— поете вы, зрители вторят. Что бы вы хотели изменить в жизни?

- Каждый человек должен изменить прежде всего свою жизнь и себя... Это сложный вопрос. Я не считаю, что одному человеку под силу изменить жизнь как таковую.

— В жизни вы борец за перемены?

- Я не считаю себя борцом. Я пою песни. Пою о том, что мне нравится или нет. о том, что меня волнует.

— Как появляются ваши песни?

- Это для меня загадка- Я не знаю... Я начинаю играть. Потом появляются какие-то слова...

— Ленинградской газетой "Смена" вы названы лучшим рок-поэтом 1988 года. В чем, по-вашему, отличие рок-поэзии от поэзии вообще?

- Не знаю, насколько точен этот термин. Я не могу рассматривать тексты своих песен в отрыве от музыки, считаю, что они очень многое таким образом теряют.

— Что главное для вас сегодня?

- Сохранить внутреннюю свободу.

— Виктор, сейчас во время выступлений вы исполняете не все свои песни. Чем это объясняется?

- Какие-то песни со временем теряют актуальность. Мне самому они уже не интересны. Я пою только тогда, когда мне интересно петь.

— Группа "Кино"— во главе отечественных хит-парадов. Чего бы вы еще хотели достичь?

- Мы никогда не стремились к популярности. Мы никогда не задумываемся, в каком стиле мы играем и как долго будем популярны. Играть и любить это дело -важно для нас прежде всего. Как только перестанет быть важным, мы уйдем со сцены.

— Проблемы сегодняшнего "Кино"?

- Проблема в том, что нам приходится сейчас много работать, а это требует большой собранности-

— Группа работает под эгидой ленинградской студии "Бенефис". Что это за организация?

- Чисто административная организация, которая, собственно, для нас является некоторой формой прикрытия, чтобы мы не были "Кино" ниоткуда".

— Есть ли приглашения за границу?

- Довольно много. Но мы тщательно просеиваем их. потому что сейчас все "русское" там очень модно. Мы же хотим выступать там просто как музыканты поэтому ездим довольно редко.

— Где вы побывали?

- В Дании. Франции, Америке.

— И как принимают "Кино"?

- С озадаченным лицом: видя. что мы такие же, как они, и не в косоворотках. без балалаек...

— Гастроли по Союзу продолжаются?

- Да, сейчас мы хотам поездить.

— А в Риге будете?

- У нас не было приглашений. Обычно нас зовут - мы едем. Из Риги нас пока никто не звал.

— Что нового приготовило "Кино" поклонникам?

- Записан новый альбом. Как назвать, пока не решили.

— Вы довольны своей жизнью?

- Я не думаю, чтобы человек мог действительно был" доволен жизнью... С другой стороны, я был всегда доволен ею. И когда работал в котельной и бросал уголь в печь, я был очень доволен жизнью. И сейчас тоже.

— Пожелания читателям?

- Удачи!

— В особенности тем, кому сегодня 15-17 лет?

- Думаю, любой подросток мечтает самоутвердиться. Я никогда никого не учу. Я могу пожелать только удачи!

6 мая 1989 г.

 

Интервью газете "Ленинская смена"

(Алма-Ата)

— Год назад ты сказал, что у вас очень ленивая группа. Если честно, я даже не рассчитывал, что "Кино" выберется к нам.

- У нас очень много предложений^ но мы выбрали Алма-Ату, потому что я очень полюбил этот город. Мы вообще очень мало гастролируем. Лучше больше времени отдавать работе над деланием музыки, чем над ее исполнением.

— В вашей программе не прозвучало ни одной новой песни...

- Мы решили, что лучше показать сборную программу песен "Кино", потому что никогда не были в Алма-Ате, но с упором на альбом Труппа крови".

— Это блестящий альбом и, кстати, он уже давно стоит в хит-параде нашей газеты. А что вы собираетесь делать дальше?

- Мы никогда ничего не собираемся. Мы играем ту музыку, которая нам нравится а настоящий момент. Потом он проходит, наступает другой момент. Планов никаких мы не строим.

— А как все началось?

- Обычно. Я с детства занимался в различных художественных учебных заведениях. Лет в 18 я все это бросил и стал играть на гитаре и писать песни. Первый альбом "45" был записан в 82-м году с помощью Бориса Гребенщикова, он его продюсировал и помог мне выйти на студию, а это в то время было делом почти невозможным. Альбом был записан на обычном четырехдорожечном "Тембре", а "Восьмиклассница" - даже на "девятой" скорости, забыли переключить, но получилось классно! Альбом был акустическим, но даже на таком уровне записи это было очень сложно... Он стал довольно популярным в узких кругах любителей рок-музыки, хотя это и не рекламировалось и не снималось по телевидению. У нас же появилась некоторая репутация, даже авторитет, мы уже сами могли выходить на какие-то студии. Следующий альбом "Начальник Камчатки" был электрическим и несколько экспериментальным в области звука и формы. Не могу сказать, что он получился таким, каким мы его хотели видеть по звуку, стилевой направленности, но с точки зрения эксперимента это интересно.

— Потом была "Это не любовь" — открытое гитарное звучание.

- Это тоже был в некотором роде эксперимент. Хотелось отбросить все эти студийные причиндалы - компьютеры, синтезаторы - и сыграть альбом просто на гитарах.

— Ты, помнится, говорил, что тебя он не очень устраивает.

- А я вообще не могу сказать, что меня что-то устраивает. Если бы меня что-то устраивало, я бы этим просто перестал заниматься. Мне нравится альбом Труппа крови", хотя и не весь. Это почти похоже из те, что мы хотели сделать.

— Альбом "Ночь" — единственный, вылущенный фирмой "Мело-дия" и, кстати, даже без вашего ведома. Вы хоть в курсе пианов этой фирмы?

- Совсем не в курсе. Не знаю и, честно говоря, знать не хочу.

— Но авторские, по крайней мере, вам заплатили?

-Нет.

— Как в Дании прошли концерты? Все-таки они там привыкли к англоязычному року.

- Это был один концерт, благотворительный, в фонд Армении. Принимали хорошо.

— А с чем связана поездка в Америку?

- С выходом там пластинки Труппа крови".

— Значит, в Америку ты все же не отказался поехать?

- Там меня никто не знает, можно спокойно гулять по улицам,.

— А как ты сейчас относишься к тому, что о тебе пишут, показывают по телевидению? Ты как-то говорил, что у тебя мечта попасть на телевидение.

-Я соврал.

— Ты часто врешь?

- Очень часто. Почти всегда, честно говоря.

— И сейчас, в том числе?

- Не знаю. Минут через 10 скажу.

— Ну, а если серьезно. За последний год вы стали очень популярны. Это как-то изменило вашу работу?

- Конечно нет, а как это могло изменить? Мы с юмором относимся к популярности. Это вещь случайная.

— Я считаю, что ваша популярность — вещь закономерная. Мог ли ты год назад предполагать такой бешеный успех?

- Я вообще стараюсь никогда ничего не предполагать.

— Знаешь, для многих ты сейчас — как свет в окне. уже даже одеваются "под Цоя". Что скажешь?

- Только одно: не сотвори себе кумира.

Май 1989 г.

WB01337_.gif (904 bytes)